Parcours artistique & performance

Depuis près de 30 ans, Sarah Taurinya déploie une démarche artistique hybride croisant vidéo, photographie, performance live et création sonore. Initialement axée sur le traitement de l’image et du spectacle vivant (théâtre, danse, projections VJing), sa pratique s’est orientée depuis 2015 vers l’immersion sonore In Situ, la création participative, le Field Recording et le Radio Art. Membre clé du collectif ∏ Node, elle présente ses installations et performances au sein d’institutions culturelles et de festivals majeurs (Musée du Quai Branly, Centre National de la Danse, Biennale de la Danse de Lyon, Sonic Protest, Fondation du Doute).

Journalisme, recherche & médias

Experte des pratiques émergentes, elle a exercé en tant que critique d’art et journaliste pour divers médias spécialisés (Digitalarti, MCD, Poptronics) et a coécrit un ouvrage de référence sur les arts numériques (2008). À la radio, elle produit des documentaires sonores à portée sociétale ainsi que des fictions et chroniques culturelles. Elle a participé à la réalisation de l’exposition Clubbing au Grand Palais Immersif (Paris), VIH/sida, l’épidémie n’est pas finie ! au MUCEM (Marseille) et Je veux savoir au Quai des savoirs (Toulouse).

Transmission & action culturelle

Titulaire d’une Maîtrise en Arts Plastiques et formée aux techniques audiovisuelles et PAO, Sarah enseigne régulièrement en école d’art et à l’université (Amiens, Paris 8, Strasbourg). Elle conçoit et anime des projets d’éducation aux médias et d’initiation artistique (ateliers radio, web- TV, podcasts, documentaires participatifs) auprès de jeunes, de scolaires et de publics en démarche d’inclusion.
Réflexologue, la dimension du soin est une composante essentielle de toutes ses activités.